The wicker tree, muerte por kikí!

Robin Hardy fue el señor que dirigió esa marcianada inclasificable que fue 'Wicker Man', película que con el paso de los años ha obtenido el estatus de culto y visionado obligado para todo buen cinéfilo. Ahora 37 años después y supongo que animado (o cabreado) por el infumable remake americano adapta a la gran pantalla un libro que escribió como pseudo-secuela o spin-off de su magnum opus. En Wicker Tree los protagonistas son una pareja de tejanos ultra-cristianos que deciden ir a evangelizar (en vernáculo: tocar los huevos) Escocia. Allí acabarán en un pueblo llamado Tressock, trasunto de la original Summer-Isle dónde los afables habitantes les invitarán a participar en sus primaverales y pintorescas festividades. 

Al admirador de la cinta original todo le sonará a ya visto y más importante a 'hecho antes mejor', de tal modo que si me hubieran dicho maliciosamente que este era el remake americano probablemente me lo hubiera creído. 

Esta cinta se adhiere a los tópicos modernos del cine de terror, los protagonistas son risibles de lo inocente que es su caracterización, desde su primera aparición en pantalla empiezas a desearles un horrible destino, también multitud de escenas dan risilla tonta aunque seguramente el director no lo pretendiera. La cinta utiliza algunos efectos tremendamente cutres para representar alucinaciones, tiene un inútil efecto cámara-ojo-de-cuervo y posiblemente el efecto de fuego digital más cutre del cine moderno. Otro equivoco importante de la cinta es que las canciones que formaban parte esencial de la original aquí han sido reducidas meramente a una función decorativa.   

Le damos un 3/10

Moneyball, no todos van a ser cracks

La moraleja detrás de Moneyball es la de que el dinero no siempre es lo más importante. Esto se nos cuenta mediante la historia real de Bill Bean (Brad Pitt), un ex-jugador de baseball al que siempre se le dio bastante mal ser un jugador destacable, reconvertido a sus 40 tacos en el manager del peor equipo de la liga americana ve una oportunidad de cambiar el sistema por el cual se configuran  los equipos gracias a un joven estadista (Jonah Hill). 

En el fondo Moneyball no deja de ser la enésima peli deportiva inspiracional, lo destacable es que llega a serlo de una manera realmente carente de tópicos (El discurso más inspirador que pronuncia Pitt en este film tiene solo 2 frases y realmente tiene poco de inspirador), suponemos que debemos darle las gracias a la pluma de Aaron Sorkin que andaba por ahí haciendo lo suyo, entre tecnicismos y alguna que otra frase graciosa para animar el cotarro. 

El director es una cara nueva para el menda, Bennet Miller, que tiene aquí un estilo bastante aséptico (casi diría que árido en su prácticamente nulo uso de la música) que únicamente se desmelena un poco en los últimos minutos del film. Se usa mucho la inserción de partidos auténticos y retransmisiones radiadas para proporcionarnos información. Brad Pitt y Jonah Hill andan correctos por todo el metraje siendo la interpretación de Pitt muy contenida, con un personaje que posee una divertida tendencia a tirar el mobiliario por el suelo en sus arrebatos de rabia.

Le damos un 6/10

J.Edgar: Episodios de su vida

J.Edgar nos presenta la vida de J.Edgar Hoover, hombre que pasó la mayor parte de esta como director del FBI, de una manera desordenada cronológicamente mientras un anciano Hoover relata sus memorias. Eastwood sigue en muy buena forma contando una historia de sentimientos reprimidos, historia americana y los peligros del poder y los individuos fijados en un ideal. DiCaprio realiza una actuación oscarizable aunque las prótesis de silicona que se debe poner para interpretar al anciano Hoover no le hacen ningún favor ya que se ven falsas a matar(a los fans de Joaquín Reyes seguro que les viene en mente aquello de ‘Celeeeeebritiiiies’).

Eastwood tiene un guión soberbio en sus manos que consigue humanizar un personaje que de cara a la galería solo se revela como un obseso-compulso adicto al trabajo, aunando los típicos detalles humorísticos (el anuncio grabado por Hoover condenando a la mafia que se proyecta justo antes de una peli protagonizada por mafiosos) con momentos de puro drama en los episodios en que se trata la relación opresiva de Hoover con su exigente madre y la historia de la supuesta homosexualidad reprimida. No llega al nivel dramático de Mystic River, Million dollar baby o El intercambio pero supone una mejora respecto a sus últimos films.

Le damos un 8/10

PRENSA DESCRITA: ¡El cáncer es un risa!

 

Parece que El Periódico de Catalunya es una fuente inagotable de titulares ocurrentes. Esta vez nos encontramos con uno de lo más desagradable, dado el tema en el que se basa la noticia. Pude comprobarlo con mis propios ojos, aunque la foto es de un amigo, que se decidió a publicarla en Twitter denunciando la crueldad del chiste. Como podéis ver la periodista se permite el lujo de hacer  un juego de palabras con  el cáncer de Carlos Larrañaga y Farmacia de guardia, la famosa serie televisiva que protagonizó el actor.

¿Será que a la periodista no le gustaba la serie? ¿Será que realmente piensa que el que vea el juego de palabras es un malpensado, que el titular es ni más ni menos que la realidad más absoluta y quién busque dobles sentidos es un desgraciado?

¡PUES NO!

La periodista en cuestión es Carmen Muñoz López y podéis comprobar en su perfil de twitter lo dada que es a jugar con el humor negro. Podemos encontrar twitts como el siguiente:

 

AAAAAAAAAIJAJAJAJJAJAJAJAJJAAAAAAAAJAJJAJA QUÉ  BUENO JAJAJAJA. NO. Ni puta gracia. Vale, sí, este está cogido más por los pelos pero pienso que es intencionado por la reiteración de palabras derivadas, que un buen periodista intenta omitir por la redundancia. Podríamos pensar que tratándose de la sección de corazón de El Periódico los temas son más ligeros y el tratamiento es más salado y chistoso, sin embargo desde Vida Apática creemos que se puede hacer prensa rosa con educación y buen gusto evitando estos titulares tan jodidamente macabros. Pero en fin, que la señora Carmen Muñoz siga en su línea, seguro que la familia de Carlos Larrañaga se está descojonando viva en su casa.

Seguiremos informando.

(Por cierto no sabía que Twitter impidiese poner acentos)

Mal acompañado: Drive

Mal acompañado: Drive: Cuando ves Drive sabes que estás viendo una película de culto instantánea.

The descendants, la camisa hawaiana pega con todo

The descendants es la nueva incursión fílmica de Alexander Payne, realizador de la mediocre 'About Schmidt' y de la grandiosa 'Sideways'  que vuelve a entregar una tragicomedia de la burguesía americana. Esta vez se trata de los problemas a los que se deberá enfrenta mr. King (George Clooney) con su mujer al borde de la muerte.  

Sin llegar al nivel de 'Sideways', nos encontramos con un film que es divertido cuando intenta serlo y que tiene unos momentos de tensión dramática que son concisos como puñetazos al estomago. George Clooney está enorme aquí y la cinta sabe sacar partido perfectamente de su ambientación hawaiana. Por ultimo los amigos de la camisa hawaiana debemos agradecer la reivindicación de esta hermosa prenda que se hace a lo largo de la película. 

Le damos un 7/10

Alcatraz, 4400 malandrines

Vistos los 2 primeros episodios de Alcatraz, nuevo show que sale de la factoría Bad Robot he aquí mis primeras impresiones:

-El argumento es sospechosamente parecido al de la antigua serie de los 4400(4400 personas que desaparecieron tiempo atrás reaparecen en la actualidad sin saber que ha ocurrido y con un super-poder diferente cada uno), serie que fue de más a menos a lo largo de sus temporadas pero que de primeras impresiones parecía más profunda e interesante que lo que aquí se deja ver.

-Sam Neill es cojonudo cuando hace personajes cargados de mala leche y aquí tiene mala hostia a carretadas. El personaje de Jorge García es Hugo Reyes 2.0 (más friki todavía) y queda totalmente de pegote. La protagonista es blanda, no muy convincente.

-El feeling general de la serie es bastante Fringe, premisa interesante fanta-científica de la cual se van revelando datos a cuenta-gotas, trío protagonista y trasfondo de procedimental policial. Si probablemente Fringe se termina este año esta nueva serie se podría convertir en buen placebo para sus fans, sólo esperemos que en esta no alarguen las tramas hasta el punto de aburrimiento mortal a la que Fringe llegó en su 2a temporada.